Sandra Cáceres Simons (Arequipa, Peru, 1977) is an interdisciplinary artist who lives and works in Lima. Her practice investigates the principles that organize, transform, and sustain life, understanding nature as a dynamic system of relationships between matter, time, and energy.
Since 2019, she has been developing Ensayos Circulares, an ongoing artistic research framework that brings together a series of essays focused on natural and systemic processes from complementary perspectives. The research moves across different scales and temporalities, addressing energy, time, matter, principles of organization and connection, and ecosystemic relationships. Through observation, documentation, and material experimentation, her work unfolds through painting, drawing, installation, and textile practices.
Her academic background includes studies in Design and Visual Communication, and she is currently pursuing a B.A. in Philosophy. In parallel, she has undertaken specialized studies in Andean textile heritage, pre-Hispanic textile techniques, Quipu, and material research—fields that inform a practice in which philosophical reflection, the observation of nature, and material knowledge converge as complementary forms of inquiry.
Since 2016, she has developed a trajectory of solo and group exhibitions. Selected exhibitions include Cartografías del devenir: Ensayos sobre fragmentos y configuraciones (Fugaz, Monumental Callao, 2026), Bitácora Solar: Ensayos sobre la energía en tránsito (Mendiburu, 2026), Ensayos Circulares (Museo de Minerales Andrés del Castillo, 2022), Tres (Museo Amano, 2018), and Raw Native (Dédalo Arte Galería, 2016). In 2016, she was invited by PROMPERÚ to present a solo exhibition as part of the launch of the Textiles del Perú brand.
Her work has been presented in exhibitions, art fairs, and projects in Peru and abroad, including Art Toronto, SWAB Barcelona, and arteBA, and her exhibition history spans Peru, Argentina, Chile, Spain, and Canada. Her work is held in private collections in Peru. In 2020, she was a finalist in the World Textile Art (WTA) Pre-Biennial, and in 2018, she was named an Honorary Member of the International Alpaca Association (IAA) in recognition of her contribution to the promotion and appreciation of alpaca fiber within contemporary art.
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Sandra Cáceres Simons (Arequipa, Perú, 1977) es una artista interdisciplinaria que vive y trabaja en Lima. Su práctica investiga los principios que organizan, transforman y sostienen la vida, entendiendo la naturaleza como un sistema dinámico de relaciones entre materia, tiempo y energía.
Desde 2019 desarrolla Ensayos Circulares, un marco de investigación artística continuo que reúne distintos ensayos dedicados al estudio de procesos naturales y sistémicos desde perspectivas complementarias. La investigación se desplaza entre diferentes escalas y temporalidades, abordando la energía, el tiempo, la materia, los principios de organización y conexión y las relaciones ecosistémicas. A través de la observación, el registro y la experimentación material, su trabajo se desarrolla mediante la pintura, el dibujo, la instalación y el textil.
Su formación integra estudios en Diseño y Comunicación Visual y actualmente cursa la Licenciatura en Filosofía. Paralelamente, ha desarrollado estudios especializados en patrimonio textil andino, técnicas textiles prehispánicas, Quipu e investigación material, campos que dialogan con una práctica en la que la reflexión filosófica, la observación de la naturaleza y el conocimiento de los materiales convergen como formas complementarias de investigación.
Desde 2016 ha desarrollado una trayectoria de exposiciones individuales y colectivas. Entre sus exposiciones se encuentran Cartografías del devenir: Ensayos sobre fragmentos y configuraciones (Fugaz, Monumental Callao, 2026), Bitácora Solar: Ensayos sobre la energía en tránsito (Mendiburu, 2026), Ensayos Circulares (Museo de Minerales Andrés del Castillo, 2022), Tres (Museo Amano, 2018) y Raw Native (Dédalo Arte Galería, 2016). En 2016 fue invitada por PROMPERÚ a presentar una exposición individual en el marco del lanzamiento de la marca Textiles del Perú.
Su trabajo ha sido presentado en exposiciones, ferias y proyectos en Perú y el extranjero, incluyendo Art Toronto, SWAB Barcelona y arteBA, y su trayectoria expositiva abarca Perú, Argentina, Chile, España y Canadá. Su obra forma parte de colecciones privadas en Perú. En 2020 fue finalista de la Pre-Bienal de World Textile Art (WTA) y, en 2018, recibió la Distinción como Miembro Honorario de la Asociación Internacional de la Alpaca (IAA) por su contribución a la promoción y puesta en valor de la fibra de alpaca en el ámbito del arte contemporáneo.