Sandra Cáceres Simons (Arequipa, Peru, 1977) is an interdisciplinary artist who lives and works in Lima. Her practice investigates the principles that organize, transform, and sustain life, understanding nature as a dynamic system of relationships in which matter, time, and energy act interdependently. Through painting, drawing, installation, and textile practices, she develops a body of research conceived as an expanded field journal and an experimental laboratory, from which she observes, records, and experiments with processes that unfold across different scales, from Earth systems to planetary and cosmological cycles.
Since 2019, she has been developing Ensayos Circulares, an ongoing artistic research framework that brings together a series of essays dedicated to the study of nature from complementary perspectives. Through these essays, she addresses phenomena related to energy, temporality, matter, ecosystemic relationships, and the principles of organization and connection present in natural systems.
Her academic background includes studies in Design and Visual Communication, and she is currently pursuing a BA in Philosophy. In parallel, she has undertaken specialized studies in Andean textile heritage, pre-Hispanic textile techniques, Quipu, archaeology, and material research—fields that inform a practice in which philosophical reflection, the observation of nature, and material experimentation converge as complementary modes of inquiry.
Since 2016, she has developed a trajectory of solo and group exhibitions, including Cartografías del devenir: Ensayos sobre fragmentos y configuraciones (Fugaz, Monumental Callao, 2026), Bitácora Solar: Ensayos sobre la energía en tránsito (2026), Ensayos Circulares (Museo de Minerales Andrés del Castillo, 2022), Tres (Museo Amano, 2018), and Raw Native (Dédalo Arte Galería, 2016). In 2016, she was invited by PROMPERÚ to present a solo exhibition as part of the launch of the Textiles del Perú brand.
Her work has been presented in more than twenty group exhibitions, including three consecutive exhibitions at the Museo Metropolitano de Lima, as well as at international art fairs such as SWAB Barcelona and arteBA, in addition to biennials and other projects. Her exhibition history spans Peru, Argentina, Chile, Spain, and Canada, and her work is held in private collections in Peru.
In 2020, she was a finalist in the World Textile Art (WTA) Pre-Biennial, and in 2018, she was named an Honorary Member of the International Alpaca Association (IAA) in recognition of her contribution to the promotion and appreciation of alpaca fiber within contemporary art.
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Sandra Cáceres Simons (Arequipa, Perú, 1977) es una artista interdisciplinaria que vive y trabaja en Lima. Su práctica investiga los principios que organizan, transforman y sostienen la vida, entendiendo la naturaleza como un sistema dinámico de relaciones donde materia, tiempo y energía actúan de manera interdependiente. A través de la pintura, el dibujo, la instalación y el textil, desarrolla una investigación concebida como una bitácora expandida y un laboratorio experimental, desde donde observa, registra y experimenta con procesos que atraviesan distintas escalas, desde los sistemas terrestres hasta los ciclos planetarios y cosmológicos.
Desde 2019 desarrolla Ensayos Circulares, un marco de investigación artística continuo que reúne distintos ensayos dedicados al estudio de la naturaleza desde perspectivas complementarias. A través de ellos aborda fenómenos vinculados con la energía, la temporalidad, la materia, las relaciones ecosistémicas y los principios de organización y conexión presentes en los sistemas naturales.
Su formación integra estudios en Diseño y Comunicación Visual y actualmente cursa la Licenciatura en Filosofía. De manera paralela, ha desarrollado una formación especializada en patrimonio textil andino, técnicas textiles prehispánicas, Quipu, arqueología e investigación material, campos que dialogan con una práctica donde la reflexión filosófica, la observación de la naturaleza y la experimentación material convergen como formas complementarias de investigación.
Desde 2016 ha desarrollado una trayectoria de exposiciones individuales y colectivas, entre las que destacan Cartografías del devenir: Ensayos sobre fragmentos y configuraciones (Fugaz, Monumental Callao, 2026), Bitácora Solar: Ensayos sobre la energía en tránsito (2026), Ensayos Circulares (Museo de Minerales Andrés del Castillo, 2022), Tres (Museo Amano, 2018) y Raw Native (Dédalo Arte Galería, 2016). En 2016 fue invitada por PROMPERÚ a presentar una exposición individual en el marco del lanzamiento de la marca Textiles del Perú.
Su obra ha sido presentada en más de veinte exposiciones colectivas, entre ellas tres participaciones consecutivas en el Museo Metropolitano de Lima, así como en ferias internacionales como SWAB Barcelona y arteBA, además de bienales y otros proyectos. Su trayectoria expositiva abarca Perú, Argentina, Chile, España y Canadá, y su obra forma parte de colecciones privadas en Perú.
En 2020 fue finalista de la Pre-Bienal de World Textile Art (WTA) y, en 2018, recibió la Distinción como Miembro Honorario de la Asociación Internacional de la Alpaca (IAA) por su contribución a la promoción y puesta en valor de la fibra de alpaca en el ámbito del arte contemporáneo.